8 de junho de 2017

DIA DOS NAMORADOS: Que tal presentear seu par com aulas de dança?

A dança de salão é uma atividade deliciosa! Que tal viver esta experiência em uma das nossas Turmas VIP? São apenas 3 casais por turma em um ambiente bem agradável!

As aulas ocorrem uma vez na semana e tem duração de 1h30min, iniciando 19h30min (é possível o agendamento de locais e horários exclusivos).


E na promoção de dia dos namorados você paga R$ 150,00 o primeiro mês de aulas para o casal. Não há matrícula e o aluno ganha no primeiro dia de aula dois livros eletrônicos: "Etiqueta para Dança de Salão, primeiros passos" e "Dança de Salão, uma força civilizatriz".

Venha, traga seu par para curtir de forma personalizada e exclusiva uma das atividades mais deliciosas que podemos praticar em casal!


Contato: maristela.zamoner@gmail.com, ou (41) 99656-6288 - Maristela Zamoner


Professora:

Maristela Zamoner

Experiência de mais de 20 anos ministrando aulas, cursos, palestras e conferências na área da dança.
Autora de livros, colunista tradicional de veículos da mídia especializada em dança de salão, a exemplo do Jornal Falando de Dança (Rio de Janeiro), e Revista Dança em Pauta (Curitiba).
Autora de diversas publicações na área da dança, confira AQUI.

25 de maio de 2017

Liberi. Volume III. Ano 2 - LANÇAMENTO VIRTUAL

LIBERI. VOLUME III. ANO 2.
Clique na imagem para baixar o livro


O Volume III,  Ano 2, da Série Liberi traz na categoria de “Comunicação científica”, detalhes sobre três casos de má conduta científica histórica envolvendo a iconografia na área da dança no século XIX.

Na categoria de "Investigação Científica", dá continuidade à pesquisa documental iniciada em 2012, sobre a História da dança de salão no Brasil, com os resultados do Pará. A pesquisa já contemplou até o momento os estados: 1. São Paulo, 2013; 2. Rio de Janeiro, 2013 e 2015; 3. Paraná, 2014; 4. Pernambuco, 2014; 5. Maranhão, 2014; 6. Bahia, 2014; 7. Minas Gerais, 2015; 8. Santa Catarina, 2015; 9. Sergipe, 2016; 10. Rio Grande do Sul, 2016; 11. Ceará, 2016; 12. Espírito Santo, 2016 e Pará, 2017.

Fontes iconográficas na história da dança e má conduta científica
Iconographic sources in the history of dance and scientific misconduct

RESUMO
Esta comunicação objetiva trazer a público três
casos de má conduta envolvendo a iconografia
histórica da dança no Brasil. O primeiro caso
aborda o uso de uma litogravura que retrata a
Casa do Governo chileno, da autoria de Pierre
Frederic Lehnert, datada de 1854, que foi utilizada
de forma adulterada a partir de 1942 em livros,
trabalhos acadêmicos e outros, como
representante do salão de danças do Cassino
Fluminense, no Rio de Janeiro. O segundo caso
apresenta uma gravura de autoria
desconhecida usada a partir das últimas
décadas do século XIX para representar um
candombe/tango uruguaio, inclusive no meio
científico, e que possui características de plágio
da ilustração de um batuque brasileiro
publicada por Johann Moritz Rugendas em 1835.
O terceiro caso envolve uma obra de 1840/1847,
de um litógrafo conhecido como Gustave, que
retrata a cantora Rosine Stoltz e teve a legenda
original substituída por outra com o nome da
professora de dança e dançarina Marietta
Baderna, sendo assim replicada inclusive no
âmbito acadêmico. Em nenhum dos casos foi
possível afirmar a identidade de quem adotou
originalmente a má conduta.

Palavras chave: dança, iconografia, história,
Brasil, século XIX, má conduta

ABSTRACT
This communication aims to bring to the public
three cases of misconduct involving the historical
iconography of dance in Brazil. The first case
deals with the use of a lithograph depicting the
House of the Government of Chile, authored by
Pierre Frederic Lehnert, dated 1854, which was
used in an adulterated way from 1942 in books,
academic works and others, as the dance’s hall
representative of the Fluminense Casino in Rio
de Janeiro. The second case shows an engraving
of an unknown authorship used from the last
decades of the 19th century to represent a
uruguayan candombe /tango, including in the
scientific world, and which has plagiarism
characteristics of the illustration of a brazilian
batuque published by Johann Moritz Rugendasin
1835. The third case involves a work of
1840/1847, by a lithograph known as Gustave,
which portrays the singer Rosine Stoltz and had
the original legend replaced by another with the
name of the dance teacher and dancer Marietta
Baderna, and then replicated in the academic
scope. In none of the cases it was possible to
confirm the identity of those who originally
adopted this misconduct.

Keywords: dance, iconography, history, Brazil,
19th Century, misconduct




História da Dança de Salão no Brasil: Pará do século XIX
History of Salon Dance in Brazil: 19th century Pará

RESUMO
No século XIX o Pará teve uma vida econômica
motivada pela exploração do látex e recebeu
influências decisivas da corte, incluindo a
prática de danças de baile sobre a qual pouco se
sabe. Objetivou-se neste trabalho aprofundar o
entendimento sobre a inserção das danças de
baile na sociedade paraense do século XIX a
partir de fontes documentais periódicas
disponibilizadas pela Hemeroteca Digital do
Brasil. Foi possível constatar que o Estado do
Pará teve as danças de baile como uma
importante prática social e cultural ao longo do
século XIX, o que se nota pelos seguintes
resultados: 11 nomes de professores de dança
identificados; 14 instituições de ensino formal
ofertando aulas de dança; 5 títulos de livros
sobre dança anunciados à venda; 30 iniciativas
associativas disponibilizando atividades de
dança; muitos textos publicados nos periódicos
e produtos de dança à venda. A prática das
danças de baile foi constatada também entre as
crianças. Possivelmente a valsa, primeira dança
de salão, foi a mais praticada das danças de
baile, seguida por: quadrilha, polka, galope,
mazurka, schottish, maxixe, lanceiros, contradança,
tango, lundu, habanera, minuete, bolero e outras.

Palavras chave: dança de salão, danças de baile,
século XIX, Pará, ensino, mestres, professores


ABSTRACT
In the nineteenth century, Pará had an
economic life motivated by the exploration of
latex and received decisive influences from the
court, including the practice of prom dances,
something almost unknown. The purpose of
this work was to deepen the understanding
about the insertion of prom dances into the
paraense society from the nineteenth century,
through periodic documentary sources released
by the Digital Library of Brazil. It was possible
to verify that the State of Pará had its prom
dances as an important social and cultural
practice during the nineteenth century, which
we can see through these results: 11 dance
teacher's names identified, 14 formal education
institutions offering dance classes; 5 titles of
dance books announced for sale; 30 associative
initiatives that provide dance activities; many
texts published in periodicals and dance
products on sale. The practice of prom dances
was also highlighted among children. Possibly
the waltz, the first salon dance (ballroom
dance), was the most practiced of prom dances,
followed by: gang, polka, gallop, mazurka,
schottish, maxixe, lancers, counter-dance, tango,
lundu, habanera, minuete, bolero and others.

Keywords: salon dances, prom dance, ballroom
dances, nineteenth century, Pará, teaching,
masters, teachers


18 de maio de 2017

Dança de salão, viva esta experiência!

A dança de salão é uma atividade deliciosa! Que tal viver esta experiência em uma das nossas Turmas VIP? São apenas 3 casais por turma em um ambiente bem agradável!

As aulas ocorrem uma vez na semana e tem duração de 1h30min, iniciando 19h30min (é possível o agendamento de locais e horários exclusivos).

A mensalidade é de R$ 110,00 por pessoa e R$ 200,00 o casal. Não há matrícula e o aluno ganha no primeiro dia de aula dois livros: "Etiqueta para Dança de Salão, primeiros passos" e "Dança de Salão, uma força civilizatriz".

Venha, traga seu par para curtir de forma personalizada e exclusiva uma das atividades mais deliciosas que podemos praticar em casal!


Contato: maristela.zamoner@gmail.com, ou (41) 99656-6288 - Maristela Zamoner


Professora:

Maristela Zamoner

Experiência de mais de 20 anos ministrando aulas, cursos, palestras e conferências na área da dança.
Autora de livros, colunista tradicional de veículos da mídia especializada em dança de salão, a exemplo do Jornal Falando de Dança (Rio de Janeiro), e Revista Dança em Pauta (Curitiba).
Autora de diversas publicações na área da dança, confira AQUI.

11 de maio de 2017

Imperdível!!! É tempo de empreender!

Quando soube deste evento achei uma ideia genial! Senti que era exatamente o que eu buscava!

Fiz contato com a organizadora, que conheço há muitos anos, e percebi que tudo estava sendo muito bem organizado e pensado objetivando viabilizar novos caminhos às mulheres que querem empreender.

Todas sabemos que neste mundo, ainda tão masculino, precisamos ser artistas se quisermos sobreviver sem deixar a felicidade em segundo plano!

Iniciativas assim são valiosas quando queremos aprender ou reaprender a olhar o mundo com visões mais amplas e descobrir novas personalidades que inspirem nossa contribuição para uma existência melhor!

Sem reservas indico a participação neste momento, e ainda teremos prêmios! Um deles será o sorteio de uma mensalidade para um casal participar de uma Turma VIP de dança de salão aqui no Studio Saberes!


Não percam, a mudança que desejamos está em nossas mãos!

Nos vemos dia 17, 19 horas no Espaço de Convívio Coworking!

Rua Marcelino Champagnat, 262.

Investimento: R$ 100,00



10 de maio de 2017

Turmas VIP de Dança de Salão, venha!

Olha que joia, nesta semana já começaram nossas aulas VIP de dança de salão! Está uma delícia, venha se divertir conosco! São no máximo três casais em cada turma, atendimento personalizado, com muito carinho e dedicação! A diversão é garantida!


Contato: (41) 99656-6288, maristela.zamoner@gmail.com

Mensalidades: R$ 110,00 por pessoa, R$ 200,00 o casal.


3 de maio de 2017

Dança de salão - abertura de turmas VIP em estúdio no Cristo Rei

A partir do mês de maio de 2017, atendendo aos pedidos, reabrimos nossas turmas de Dança de Salão VIP (para no máximo 3 casais).

As aulas ocorrem uma vez na semana e tem duração de 1h30min, iniciando 19h30min (é possível o agendamento de locais e horários exclusivos).

A mensalidade é de R$ 110,00 por pessoa e R$ 200,00 o casal. Não há matrícula e o aluno ganha no primeiro dia de aula dois livros: "Etiqueta para Dança de Salão, primeiros passos" e "Dança de Salão, uma força civilizatriz".

Venha, traga seu par para curtir de forma personalizada e exclusiva uma das atividades mais deliciosas que podemos praticar em casal!



Contato: maristela.zamoner@gmail.com, ou (41) 99656-6288 - Maristela Zamoner


Professora:

Maristela Zamoner

Experiência de mais de 20 anos ministrando aulas, cursos, palestras e conferências na área da dança.
Colunista tradicional de veículos da mídia especializada em Dança de Salão, a exemplo do Jornal Falando de Dança (Rio de Janeiro), e Revista Dança em Pauta (Curitiba).
Autora de diversas publicações na área da dança, confira AQUI.

9 de março de 2017

LANÇAMENTO VIRTUAL: Etiqueta para dança de salão, primeiros passos

Seja bem vindo(a) ao lançamento virtual do livro "Etiqueta para dança de salão, primeiros passos"!!!
A ideia deste livro surgiu em 2011, quanto a autora ministrou uma palestra sobre o tema integrando o evento Ritmos a Dois do Festival de Dança de Joinville, um dos maiores e mais consagrados festivais de dança do Brasil e do mundo, patrocinado pelo Banco Itaú. O convite partiu dos organizadores Jucimara Sequinel e Kenio Nogueira.
O desenvolvimento das pequisas cujos resultados são trazidos neste livro levou anos, e contou com outros dois títulos, Dança de Salão, conceitos e definições fundamentais, em 2013, pela Editora Protexto e Dança da salão, uma força civilizatriz, em 2016, editado pela Comfauna.
O livro "Etiqueta para dança de salão, primeiros passos" traz prefácio de Milton Saldanha e posfácio de Sandra Ruthes. É direcionado a todas as pessoas que almejam o conforto nos mais variados ambientes de interesse para a dança de salão.
Agradecimento especial à Úrsula Beatriz Zamoner, por muito, por tanto, mas aqui, especialmente pelas incansáveis revisões de textos e de ideias.
Clique na figura e baixe o livro gratuitamente.
Agenda 2017 aberta: reserve sua data para palestras, cursos, webconferências pelo e-mail maristela.zamoner@gmail.com, telefone 41 99656-6288 ou inbox no Facebook.

4 de janeiro de 2017

Novo artigo sobre história dos bailes no Brasil sugere cuidado com o ambiente de hoje!

Abrindo o ano de 2017, novo artigo sobre a história dos bailes no Brasil do século XIX sugere atenção e cuidado com o nosso ambiente.

O artigo pode ser acessado na íntegra ao clicar na imagem abaixo, que direciona para o Jornal Falando de Dança, de janeiro de 2017.


A imagem pode conter: 1 pessoa, texto

5 de dezembro de 2016

LANÇAMENTO VIRTUAL: Recortes da história das danças de baile - RS, CE, ES. Liberi. Ano 1. Volume II.



Este Volume II da série Liberi vem a dar continuidade à pesquisa documental iniciada em 2012, sobre a História da dança de salão no Brasil, ainda no mesmo formado das primeiras publicações que disponibilizaram resultados dos seguintes estados brasileiros: 1. São Paulo, 2013; 2. Rio de Janeiro, 2013 e 2015; 3. Paraná, 2014; 4. Pernambuco, 2014; 5. Maranhão, 2014; 6. Bahia, 2014; 7. Minas Gerais, 2015; 8. Santa Catarina, 2015; 9. Sergipe, 2016. Na categoria de Investigação científicatrazemos agora os artigos referentes aos seguintes estados:

10.         Rio Grande do Sul, 2016;
11.         Ceará, 2016;
12.         Espírito Santo, 2016.

Esperamos, com mais este passo, ampliar o conhecimento na área contribuindo para seu gradativo aprimoramento.

Clique na imagem, ou AQUI, e baixe gratuitamente o Volume II da Série Liberi.

Confira na sequência os resumos de cada um dos artigos.


História da dança de salão no Brasil, Rio Grande do Sul do século XIX
History of Ballroom Dance in Brazil: 19th century Rio Grande do Sul

Maristela Zamoner*

RESUMO
Objetivou-se a identificação de traços das atividades relacionadas às danças de baile no século XIX, no Rio Grande do Sul, pelo estudo de periódicos produzidos neste período. Foi possível reconhecer a valsa como a dança constatada mais intensamente durante a leitura dos textos pesquisados, seguida respectivamente por polka, quadrilha, mazurka, habanera, contradança, cotilon, schottish, minueto, gavota, tango, galopes, fandango, cancan e redowa. Relativamente poucos professores foram encontrados ofertando aulas, entretanto, a professora Aline Moreau, que consta ter participado como bailarina de vários espetáculos também em outros estados como Rio de Janeiro e Pernambuco, apresentou-se como profissional com experiência em dança cênica e de salão. Ao todo constataram-se quatro instituições de ensino formal ofertando aulas de dança e dois livros sobre o assunto anunciados à venda. Constataram-se ainda vários artigos tratando de assuntos sobre dança e diversos clubes/sociedades ofertando atividades a ela relacionadas. Estes resultados permitem concluir que a dança esteve inserida nesta sociedade de forma significativa ao longo do século XIX, como continuidade ao que já fora constatado no século XVIII.
Palavras chave: dança de salão, Rio Grande do Sul, história, professores, mestres, século XIX

ABSTRACT
The objective was to identify traits of activities related to the prom dances in the nineteenth century in Rio Grande do Sul by studying periodicals produced in this period. It was possible to notice the waltz as the dance that was more frequently found during the reading of the researched  texts, followed respectively by polka, quadrilha, mazurka, habanera, contradança, cotilon, schottish, minueto, gavota, tango, galopes, fandango, cancan e redowa. Relatively few teachers were found offering classes, however, the teacher Aline Moreau who is said to have participated as a dancer in several shows in other states such as Rio de Janeiro and Pernambuco, presented herself as a professional with experience in scenic dance and prom dances. Altogether there were found four formal educational institutions offering dance lessons and two books on the subject advertised for sale. There were also found several articles addressing issues about dance and various clubs/societies offering activities related to it. These results show that the dance was inserted in this society significantly throughout the nineteenth century as a continuation of what had been found in the eighteenth century.
Keywords: prom dances, Rio Grande do Sul, history, teachers, masters, nineteenth century



História da Dança de Salão no Brasil: Ceará do século XIX
History of Ballroom Dance in Brazil: 19th century Ceará

Maristela Zamoner*

RESUMO
Objetivou-se a identificação de traços das atividades relacionadas às danças de baile no século XIX, no Ceará, pelo estudo de periódicos produzidos neste período. Foi possível reconhecer a valsa como a dança constatada mais intensamente durante a leitura dos textos pesquisados, seguida respectivamente por quadrilha, polca, contradança, schottish, mazurca, habanera. Ao todo constataram-se 7 instituições de ensino formal ofertando aulas de dança e 3 livros sobre o assunto anunciados à venda. Constataram-se ainda vários artigos tratando de assuntos sobre dança e diversos clubes/sociedades ofertando atividades a ela relacionadas. Estes resultados permitem concluir que a dança esteve inserida nesta sociedade de forma significativa ao longo do século XIX.
Palavras chave: dança de salão, Ceará, história, professores, mestres, século XIX

ABSTRACT
The objective was to identify traits of activities related to the prom dances in the nineteenth century in Ceará by studying periodicals produced in this period. It was possible to notice the waltz as the dance that was more frequently found during the reading of the researched  texts, followed respectively by quadrilha, polca, contradança, schottish, mazurca, habanera. Altogether there were found 7 formal educational institutions offering dance lessons and 3 books on the subject advertised for sale. There were also found several articles addressing issues about dance and various clubs/societies offering activities related to it. These results show that the dance was inserted in this society significantly throughout the nineteenth century.
Keywords: prom dances, Ceará, history, teachers, masters, nineteenth century



História da Dança de Salão no Brasil: Espírito Santo do século XIX
History of Ballroom Dancing in Brazil: 19th century Espírito Santo

Maristela Zamoner*

RESUMO
Através da leitura de periódicos do século XIX objetivou-se aprofundar o conhecimento sobre a forma como as danças de baile inseriram-se na sociedade espírito-santense desta época. Notou-se que, possivelmente, a mais vivenciada entre as danças de baile desta época e local foi justamente a primeira dança de salão, a valsa. Verificou-se com menor intensidade a prática de outras danças como: quadrilha, polka, schottisch, contradança, mazurka. Ao todo constataram-se 3 (três) nomes de profissionais que ensinavam dança, 3 (três) instituições de ensino formal que ofertaram aulas de dança, 1 (um) livro da área anunciado à venda e 32 (trinta e duas) iniciativas de associações que promoviam eventos dançantes. Partituras de músicas para dança eram disponibilizadas à venda e vários dos artigos publicados traziam em suas temáticas as danças de baile, mostrando sua importância e detalhes sobre sua prática. Os resultados revelam que a dança foi parte importante da vida social espírito-santense do século XIX.
Palavras chave: danças de baile, dança de salão, Espírito Santo, história, professores, mestres, século XIX

ABSTRACT
By the reading of nineteenth-century periodicals, it was aimed to deepen the knowledge about the way prom dances were inserted on Espirito-Santo’s society of this time. It was noted that, possibly, the most experienced prom dances of this time and place, was precisely the first ballroom dance, the waltz. It was verified with less intensity the practice of other dances as: quadrilha (square dance), polka, schottisch, contradança (counter dance), mazurka. In all, was found three (3) names of professionals who taught dance, three (3) formal educational institutions that offered dance classes, one (1) book of the subject announced for sale and thirty-two (32) initiatives of associations promoting dance events. Dance music scores were made available for sale and several of the published articles featured prom dances in their themes, showing their importance and details about their practice. The results reveal that dance was an important part of the Espirito-Santo’s social life in the nineteenth century. 
Keywords: prom dance, ballroom dancing, Espirito-Santo, history, teachers, masters, nineteenth century. 



13 de outubro de 2016

Desafio: Rugendas teve seu batuque de 1835 plagiado?

Hoje, estava eu finalizando um artigo sobre o Batuque e ao buscar ilustrações deparei-me com algo realmente intrigante.

Inicialmente, apreciemos a primeira figura abaixo, de Johann Moritz Rugendas, pintor alemão que esteve no Brasil entre 1822 e 1825. A gravura, com a legenda "DANSE BATUCA", consta na página 362 do livro “Voyage Pittoresque dans le Brésil”, publicado em 1835. É interessante notar nitidamente a vegetação que inclui araucárias, cuja distribuição geográfica atingia boa parte do território brasileiro, notadamente ao sul, embora também existisse, por exemplo, em Minas Gerais. Como bem observado por meu marido Deni, biólogo, o tipo das araucárias retratadas não parece dos espécimens do sul do país, que têm tronco mais robusto, e o perfil arquitetônico do casarão também sugere que a localização retratada na gravura seria mais compatível com São Paulo ou Minas Gerais do que com os estados do sul. 






Pois bem, agora, notemos a segunda figura abaixo, ela consta em fontes que a apontam como um batuque no Rio de Janeiro, e em outras fontes que a registram como um recorte de uma partitura datada de provavelmente 1859 ou 1869, representando o candombe em Montevidéu, e que estaria na publicação "Tango un siglo de historia 1880/1980". Não consta que em sua expedição Rugendas tenha passado por Montevidéu.


Segunda figura
Fontes: veja ao final da postagem.


Analisando as duas imagens juntas, a primeira com uma faixa recortada, é possível perceber notável semelhança em alguns detalhes e visível alteração de outros:




Ao que parece, a segunda é uma cópia adulterada da primeira, em que fisionomias, traços faciais e até os trajes são modificados, alguns personagens foram excluídos, mas outros encontram-se nas mesmas posições e são muito parecidos aos da primeira figura. A segunda figura também é mais pobre em detalhes.

O desafio é descobrir qual a fonte original desta segunda figura, uma vez que a primeira de fato consta na página 362 do livro “Voyage Pittoresque dans le Brésil”, publicado em 1835.

Vejamos o que novos capítulos e descobertas nos revelam...




Fontes que apresentam a segunda gravura discutida nesta postagem:

http://santango.tumblr.com/page/721
http://arnoldogualino.blogspot.com.br/2013/12/tango-dia-del-tango-11-de-diciembre.html
http://losfardos.blogspot.com.br/2013/12/neglito-usta-flamenquito-zi-el.html
http://www.aimdigital.com.ar/2014/04/10/candombe-y-algo-mas/
http://cienciassocialessxxi.blogspot.com.br/
http://www.escuelapadrejose.com.ar/vg/Libro-Fede-2011.pdf
http://www.omerfreixa.com.ar/nota-publicada-en-revista-quilombo/
http://www.itacaproject.com/icci-revista/01/Artigo_JRibeiro_VF.pdf
https://revistalatinoamericano.wordpress.com/2014/05/08/el-jazz-y-su-influencia-en-america-latina/
http://lexicoon.org/es/candombe
https://eltanguerodechile.cl/historia/
http://www.mdzol.com/nota/518025-confirman-las-raices-negras-del-tango/
http://caocultura.com/villancicos-de-negros/
http://alenarterevista.net/el-tango-una-historia-a-traves-del-baile-por-amando-carabias/
http://www.argentino.com.ar/tango-de-buenos-aires-F1407C1011BD8
http://www.haroldalvaradotenorio.com/ensayos/amado_entre_gabriela_dona_flor2.html
http://www.tangocity.com/tangopedia/4849/Los-Negros-y-el-Tango.html
https://elojocondientes.com/2012/08/05/oscar-chamosa-en-la-argentina-el-discurso-de-la-nacionalidad-siempre-se-baso-en-el-mito-de-nacion-blanca/
https://bibliapobre.wordpress.com/2012/03/
http://www.francemusique.fr/emission/balades-latino-americaines/2014-ete/le-rio-de-la-plata-entre-montevideo-et-buenos-aires-08-09-2014-14-00-0
http://originsofsambainrio.blogs.wm.edu/files/2015/03/WP-slave-batuque-painting2.jpg
https://milongalola.com/2016/08/24/early-history-of-tango/
http://compagniecambalache.com/pdf/disletango.pdf
http://tamboursbattants.com/danses-creoles-vu-par-les-colons/
http://www.cueilleurs-de-notes.fr/culture/culture-musicale/danses-des-annees-30-130/28
http://www.amazing-holland.nl/assets/carnaval_english.pdf
http://la-danse.over-blog.com/article-petit-historique-52466965.html
http://en.academic.ru/dic.nsf/enwiki/24091
http://www.riocarnival.net/rio-carnival/history
http://www.wuacademia.org/cours-danse-tango.html
http://epo.wikitrans.net/Johann_Moritz_Rugendas
http://escaped.livejournal.com/239554.html

3 de outubro de 2016

Sentidos do Barroco

http://www.sescsp.org.br/aulas/103263_SENTIDOS+DO+BARROCO+OUTRAS+DIRECOES+OUTRAS+LOGICAS+OUTROS+GESTOS

http://centrodepesquisaeformacao.sescsp.org.br/atividade/sentidos-do-barroco-outras-direcoes-outras-logicas-outros-gestos


Programa


Tradução em Libras disponível. Faça sua solicitação no ato da inscrição, com no mínimo dois dias de antecedência da atividade.O que entendemos por “barroco”? Este Ciclo investiga a apropriação deste conceito, dialogando com diversas áreas do conhecimento, em diferentes contextos, e enfatizando-o na cultura brasileira.

A programação integra o Festival FranceDanse 2016 em parceria com: Institut français, Embaixada da França, Secretaria Municipal da Cultura de São Paulo, Cooperativa Paulista de Dança e Sesc SP.
No Centro de Pesquisa e Formação do Sesc acontecerão as palestras e as conferências dançadas e no Centro de Referência da Dança as oficinas práticas de dança barroca e o grupo de estudo.

23/09, sexta
14h às 16h - BARROCO, NEOBARROCO E OUTRAS RUÍNAS
Repensando o termo barroco, contextualizando e tensionando outras leituras.
Com João Adolfo Hansen

17h às 17h30 - APRESENTAÇÃO DE VIOLINO BARROCO E CRAVO
O repertório inclui obras que exploram a formação em duo e sua combinação de timbres, desde o século XVII europeu até o século XX brasileiro.
Com Raquel Aranha e Osny Fonseca

24/09, sábado
14h às 16h - AS DANÇAS POPULARES NO BRASIL
Amálgamas, apropriações, tensões e transformações entre cultura “popular” e “erudita”.
Com Marianna Monteiro e Maria Lucia Montes

17h às 18h - CONFERÊNCIA DANÇADA 1:  Primeira lição de dança e o mestre de dança
Aula prática que apresentará referências históricas e princípios técnicos básicos da dança barroca francesa.
Com Béatrice Massin, Clara Couto, Raquel Aranha, Osny Fonseca e Isabel Kanji

30/09, sexta
14h às 16h - O GESTO DANÇANTE: TERRITÓRIOS, MATRIZES, MIGRAÇÕES
Diálogos e contrastes gestuais: pensamentos sobre o corpo que revisitam os séculos XVII, XVIII e XIX, no Brasil e na França.
Com Béatrice Massin e Antonio Nóbrega

17h às 17h30 - APRESENTAÇÃO DE VIOLINO BARROCO E CRAVO
O repertório inclui obras que exploram a formação em duo e sua combinação de timbres, desde o século XVII europeu até o século XX brasileiro.
Com Raquel Aranha e Osny Fonseca

01/10, sábado
14h às 16h - A CORTE PORTUGUESA E SEUS ESPETÁCULOS NO BRASIL 
Webconferência. Qual o impacto dos espetáculos da corte na (re)elaboração das representações cênicas, a partir do século XIX?
Com Rosana Marreco Orsini Brescia 
Com Maristela Zamoner

17h às 18h - CONFERÊNCIA DANÇADA 2: O que nos informa a notação Beauchamp-Feuillet? 
Aula prática que apresentará referências históricas e princípios técnicos básicos da dança barroca francesa.
Com Béatrice Massin, Clara Couto, Raquel Aranha, Osny Fonseca e Isabel Kanji

07/10, sexta
14h às 16h - SONORIDADES BARROCAS: UM DIÁLOGO ENTRE BRASIL E FRANÇA
É possível um diálogo entre a música apoteótica do barroco francês e a eloquente música sacra do Brasil colonial?
Com Luis Otavio Santos e Béatrice Massin
17h às 17h30 - APRESENTAÇÃO DE VIOLINO BARROCO E CRAVO
O repertório inclui obras que exploram a formação em duo e sua combinação de timbres, desde o século XVII europeu até o século XX brasileiro.
Com Raquel Aranha e Osny Fonseca

08/10, sábado
14h às 16h - O ESPAÇO BARROCO E SUAS DOBRAS
Arquiteturas que reinventam espaços e gestos. Gestos que reinventam arquiteturas e espaços.
Com Rodrigo Almeida Bastos e Percival Tirapeli

17h às 18h - CONFERÊNCIA DANÇADA: A musicalidade do espaço
Aula prática que apresentará referências históricas e princípios técnicos básicos da dança barroca francesa.
Com Béatrice Massin, Clara Couto, Raquel Aranha, Osny Fonseca e Isabel Kanji

Direção geral: Ana Teixeira.
Concepção: Ana Teixeira, Clara Couto, Osny Fonseca e Raquel Aranha.
Coordenação: Ana Teixeira, Clara Couto, Marianna Monteiro, Osny Fonseca e Raquel Aranha.

Produção: Cena Cult Produções

As inscrições pela internet podem ser realizadas até um dia antes do início da atividade. Após esse período, caso ainda haja vagas, é possível se inscrever pessoalmente em todas as unidades. Após o início da atividade não é possível realizar inscrição.

(Ilustração: Postal ilustrado do sec. XVIII com cena galante - Cascais )


Palestrantes

João Adolfo Hansen

Professor titular (aposentado) do Departamento de Letras Clássicas e Vernáculas da FFLCH/USP.
(Foto: Acervo Pessoal).

Marianna Monteiro

Atriz e professora do curso de Artes Cênicas do IA/ Unesp.
(Foto: Acervo Pessoal)

Maria Lucia Montes

Doutora em Ciência Política pela USP/ FFLCH.
(Foto: Acervo Pessoal)

Béatrice Massin

Professora, coreógrafa e especialista em dança barroca. Fundadora da Compagnie Fêtes Galantes (FR).
(Foto: Luc Barrovecchio)

Antonio Nóbrega

Artista, dedicado à pesquisa, à prática e ao estudo das manifestações populares brasileiras.
(Foto: Walter Carvalho)

Percival Tirapeli

Artista plástico, pesquisador e professor titular de História da Arte Brasileira na UNESP.
(Foto: Manoel Nunes)

Osny Fonseca

Cravista, regente, educador musical e dançarino barroco.
(Foto: Bruno Schultze)

Raquel Aranha

Violinista, dançarina barroca e mestre em Música pela UNICAMP.
(Foto: Acervo Pessoal)

Ana Teixeira

Professora de História do Corpo na Dança pela PUC/SP.
(Foto: Sílvia Machado)

Rodrigo Almeida Bastos

Arquiteto urbanista, engenheiro e professor do Dep. de Arquitetura e Urbanismo da UFSC.
(Foto: Acervo Pessoal)

Rosana Marreco Orsini Brescia

Doutora em História e Ciências Musicais pelas universidades Sorbonne – Paris IV e Nova de Lisboa.
(Foto: Acervo Pessoal)

Clara Couto

Bailarina, educadora e mestre em História pela FFLCH/USP.
(Foto: Acervo Pessoal)

Isabel Kanji

Cravista, camerista e professora de piano na Emesp.
(Foto: Acervo Pessoal)

Luis Otavio Santos

Violinista, maestro e doutor em Música  pela UNICAMP. Coordenador do Núcleo de Música Antiga da EMESP-Tom Jobim.
(Foto: Kiko Ferrite)

Maristela Zamoner

Pesquisadora independente em dança de salão, autora de livros, publicações científicas e artigos em periódicos da mídia especializada. Pós-graduada em Educação, História e Antropologia.
(Foto: Gabriel Cecon)

SAIBA MAIS AQUI

5 de agosto de 2016

Felipe Neri de Almeida, mestre de dança no Rio de Janeiro - ano de 1768

Em 1768 chega ao Brasil, no Rio de Janeiro, o mestre de dança Felipe Neri de Almeida,  com apenas 22 anos de idade. 

Em algumas fontes consta ter vindo de Lisboa, entretanto, em uma genealogia de família encontrei informações sobre Felipe Neri de Almeida segundo as quais ele teria nascido em Cunha, São Paulo, no ano de 1743, o que se aproxima da possibilidade de ter chegado ao Rio de Janeiro próximo aos 22 anos, talvez com 25 anos, no ano de 1768 em que sua mãe faleceu na cidade de Cunha.

O batizado de Neri consta ter ocorrido em 12 de maio de 1743 na Igreja Matriz de Cunha. Foi o sexto de dez filhos do casamento datado de 1733, ou 1734, entre Nicolau Monteiro da Silva (1710, Albufeira, Distrito de Faro, Algrave, Portugal - 1757, Cunha, São Paulo) e Florência da Silva Bicudo (1719, Cunha, São Paulo - 1768, Cunha, São Paulo).

Em 17 de outubro de 1793 o Marques de Pontes de Lima, presidente do Real Erário da Capitania de Minas Gerais, ordena que seja feito pagamento ao Padre Felipe Néri de Almeida, referente a serviços como vigário na Freguesia de São José da Barra Longa.


No século XVIII havia também no Rio vários profissionais de artes cênicas, entre eles, em 1794, um dançarino de nome Antônio da Cunha e em 1775 outro profissional de nome Manoel Luiz Ferreira atuava como empresário, músico e bailarino.

Gradativamente mais fontes documentais vêm sendo disponibilizadas, permitindo a ampliação dos conhecimentos sobre a história da dança de salão no Brasil!


Fontes:

http://www.siaapm.cultura.mg.gov.br/acervo/fundos_colecoes/SC/INVENTARIO_DO_FUNDO_SECRETARIA_DE_GOVERNO_DA_CAPITANIA_SG.pdf
Cavalcanti, Nireu O (2003). O Rio de Janeiro setecentista: A vida e a construção da cidade da invasão francesa até a chegada da Corte (Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor Ltda).
De Oliveira Veloso, A História de Cunha, 2010, pp 229; Ortman, Genealogia Guaratiguetaense, Anu. Genea. Latino, V4, 1952, pp 397; Marcondes de Moura, Os Galvão de França, v2, 1972, pp 572
http://www.marcelobarbio.net.br/pafg522.htm